В Большом театре в Москве представили балет "Анна Каренина" на музыку Родиона Щедрина

МОСКВА, 16 июля. /ТАСС/. Государственный академический Большой театр (ГАБТ) на Исторической сцене представил зрителям новую постановку балета "Анна Каренина" на музыку композитора Родиона Щедрина, передает корреспондент ТАСС. Новую постановку осуществляет хореограф Максим Петров, а музыкальным руководителем и дирижером выступает народный артист РФ Валерий Гергиев.

"Надеемся, сегодня наш спектакль получит поддержку со стороны зрителей. До конца этого сезона мы также постараемся порадовать вас постановкой "Мадам Баттерфляй", а потом будем готовиться более устойчиво к тщательному отбору и показу в рамках пика празднования 250-летия Большого театра России. У нас он намечается на декабрь - на последний месяц этого юбилейного года, но мы уже демонстрируем то, что хотели предложить еще год-полтора назад", - поделился маэстро в беседе с журналистами.

Максим Петров, который вместе с Богданом Корольком создал либретто для новой "Анны Карениной", в свою очередь отметил, что в постановке партитура Щедрина была использована полностью и осталась без изменений. "И, вслушиваясь в нее, мы поняли: Родион Константинович писал эту музыку глазами Анны. Мы пошли по тому же пути и решили ставить спектакль "глазами Анны" - показывать только те события, которые произошли непосредственно с ней. Наш спектакль начинается с того, что Анна либо уже мертва, либо находится между жизнью и смертью. Трагедия уже случилась. А дальше она вспоминает, прокручивает главные моменты своей жизни", - рассказал он.

При этом в качестве полноценного героя выступает поезд, который все время находится на сцене, добавил Петров. "Это продиктовано партитурой: музыка очень плотная, между номерами нет пауз, поэтому нельзя делать масштабные перемены декораций. Нужно придумать единое пространство, где происходило бы все действие. Наш художник-постановщик Юлиана Лайкова создала мир, в котором одновременно существуют и поезд, и вокзал, и салон Вронского, и итальянская опера. Как будто вселенная Анны сначала расширяется, а потом резко сжимается в одну точку. На репетициях мы вспомнили японскую технику кинцуги - когда разбитую керамику собирают заново и склеивают золотом. Нам показалось, что это очень похожая история", - пояснил хореограф.

Сама Лайкова назвала поезд "отражением внутреннего мира героини". По ее словам, именно поэтому его пластика выглядит грубой, чтобы героиня рядом олицетворяла хрупкость пространства, мира вокруг. Говоря о костюмах, она отметила важность сохранения правдоподобия. "Мне было важно, чтобы мы не переносили образ Карениной в какой-то современный мир, не надевали на нее кеды. Мне бы хотелось понять, какой она была когда-то, тогда, и в данном случае - какая история могла бы быть по-настоящему, с ее правдоподобностью. И по-возможности сохранить исторический контекст костюма, силуэта", - пояснила она.

Премьерные показы пройдут 16-18 июля. Художественный руководитель балета народный артист РФ Махар Вазиев выразил надежду на то, что новая постановка пополнит репертуар Большого театра. Режиссером-постановщиком стал Роман Кочержевский, художником по свету - Константин Бинкин, а художником по видеоконтенту - Игорь Домашкевич. "Балет Родиона Щедрина запоминается особой драматургической полифонией: в нем сталкиваются внешний блеск светского мира и хрупкий, напряженный внутренний мир главной героини, а музыкальные и пластические контрасты подчеркивают роковую предопределенность ее судьбы", - обратили внимание в пресс-службе театра.

Премьерный показ 16 июля прошел с аншлагом.

Из истории балета

Впервые балет "Анна Каренина" в хореографическом воплощении на русской сцене прошел в 1972 году. Родион Щедрин посвятил партитуру Майе Плисецкой, которая выступила и как хореограф, и как исполнительница главной партии. "Композитор намеренно вплетает в ткань балета элементы сочинений Петра Чайковского - в частности, аллюзии на музыку Второго струнного квартета и Третьей симфонии, созданных в годы работы Толстого над романом. Так возникает тонкая связь времен: музыка будто передает "аромат эпохи", в которой разворачивается драма героев", - подчеркнули в театре.

Либретто написал Борис Львов-Анохин, а за сценографию отвечал Валерий Левенталь. В работе над хореографией Плисецкой помогали балетмейстеры Наталья Рыженко и Виктор Смирнов-Голованов. Спектакль выдержал более ста показов, был экранизирован и шел на других сценах.