МОСКВА, 25 августа. /ТАСС/. Главной темой Форума креативных индустрий, который пройдет 3 сентября в рамках Восточного экономического форума (ВЭФ), станет "Идеи как экономика: креатив как ресурс развития регионов и стран". Об этом сообщили в Фонде Росконгресс.

"Креативные индустрии - это неотъемлемый элемент современной экономики идей, мощный драйвер роста, диверсификации и повышения глобальной конкурентоспособности России.

<

…

>

Развитие отрасли напрямую способствует созданию высококвалифицированных рабочих мест, развитию человеческого капитала и экспортного потенциала, а также формированию нового технологического уклада. Реализация государственной стратегии в этой сфере является ключевым фактором для достижения национальных целей социально-экономического развития. В рамках предстоящего форума представители креативного кластера будут обсуждать конкретные инициативы, которые в дальнейшем найдут отражение в программе развития отрасли. Форум креативных индустрий - это платформа для поиска решений, которые позволят России интегрировать свой культурный и технологический потенциал в мировые рынки, прежде всего в странах Азии и БРИКС", - сказал советник президента России, ответственный секретарь Организационного комитета ВЭФ Антон Кобяков.

Форум креативных индустрий пройдет 3 сентября в рамках Восточного экономического форума. Главной темой станет "Идеи как экономика: креатив как ресурс развития регионов и стран". Планируется провести 10 стратегических сессий, посвященных экономике впечатлений, интеграции искусственного интеллекта в производство креативных продуктов. Также в ходе мероприятия будет анонсировано новое исследование Фонда Инносоциум и ВЦИОМ "Душа России", посвященное изучению культурных кодов, идентичности и ценностных ориентиров россиян.

"Форум креативных индустрий стал главным индикатором: креатив перестал быть дополнением к экономике - он стал ее инфраструктурой. Сегодня мы говорим о креативе как ресурсе для роста регионов, привлечения инвестиций и формирования новых точек международного сотрудничества. Владивосток, с его уникальной культурной и географической позицией, идеальное место для этого разговора", - подчеркнула заместитель директора Фонда Росконгресс, председатель Совета Фонда Инносоциум Елена Маринина.

Кроме того, в рамках форума планируется провести пять тематических сессий, посвященных развитию социальной инфраструктуры Дальнего Востока, "серебряной" экономике, креативной конкуренции.

Х Восточный экономический форум пройдет в этом году во Владивостоке 3-6 сентября. Главной темой станет "Дальний Восток: сотрудничество во имя мира и процветания". В рамках деловой программы ВЭФ пройдет порядка 90 тематических сессий, разделенных на семь блоков. Ожидается, что в форуме примут участие порядка 6 тыс. человек из 36 стран и территорий.

МОСКВА, 25 августа. /ТАСС/. В России начались съемки исторической драмы о советском и российском историке, лингвисте Юрии Кнорозове, первым на практике осуществившем дешифровку письменности майя. Об этом ТАСС сообщили в кинокомпании "Триикс медиа", занимающейся производством полнометражной картины при поддержке Фонда кино.

"Самый главный посыл будущего фильма - наш русский человек, гений, не выезжая за пределы СССР, расшифровал язык майя. Это пытались сделать многие: англичане, американцы и другие. Но удалось только нашему соотечественнику, Юрию Валентиновичу Кнорозову. Дешифровка письменности цивилизации майя принесла ему мировую известность и признание научного сообщества, - сообщил генеральный продюсер "Триикс медиа" Сергей Щеглов. - Наша команда провела большую подготовительную работу. Мы настроены снять хорошее кино, которое будет интересно посмотреть любому зрителю".

"Для меня большая честь снимать этот фильм, - отметила режиссер-постановщик картины Анастасия Чашина. - Хочу сказать отдельное спасибо Ивану Колесникову, согласившемуся исполнить главную роль. Я глубоко в него верю и убеждена, что это не случайность. Наш проект поистине уникален. Очень приятно, что каждый из нашей съемочной группы воспринимает его как свое личное детище, как часть себя".

Съемки художественного фильма запланированы в Петербурге, Москве, Сочи, а также в Мексике.

Продюсеры фильма "Боги Кнорозова" - Инесса Юрченко и Сергей Щеглов. Сценаристы - Марина Фофанова и Мария Ошмянская. В ролях: Иван Колесников, Екатерина Домашенко, Борис Хвошнянский, Александр Дьяченко, Илья Шакунов, Данила Якушев, Максим Дахненко и другие актеры.

О сюжете

Действие фильма происходит в 1956 году. Юрий Кнорозов (его роль исполняет актер Иван Колесников) в составе советской делегации приезжает в Копенгаген на Международный конгресс американистов, чтобы представить мировому научному сообществу сенсационное открытие - метод дешифровки письменности майя.

В своем докладе он также планирует разоблачить инсинуации на тему апокалипсиса, якобы предсказанного календарем этой цивилизации. Тогда же на фоне постоянных околонаучных спекуляций вокруг данного предсказания начинается построение новой экономической реальности в Мексике в направлении, крайне выгодном некоторым странам. Такое разоблачение может поставить под угрозу их интересы.

В Копенгагене Кнорозов встречает журналистку по имени Мерседес (Екатерина Домашенко), напомнившую ему его первую утраченную любовь. Ученый начинает доверять новой знакомой и хочет поделиться своей сокровенной тайной о том, как ему удалось расшифровать письменность майя.

Однако он не знает, что девушка играет весомую роль в плане по дискредитации его открытия иностранными спецслужбами.

СТАВРОПОЛЬ, 25 августа. /ТАСС/. Быт, ремесла и военное обмундирование эпохи раннего Средневековья представят российские реконструкторы на фестивале "Наследие степей и гор" в Ставрополе. Участниками тематической площадки станут 45 специалистов, сообщили ТАСС в пресс-службе администрации города.

"Отличительной чертой юбилейного фестиваля "Наследие степей и гор" станет широкое представление площадки раннего Средневековья. 45 опытных исторических реконструкторов из разных уголков России представят свои стенды и проведут мастер-классы, демонстрирующие быт, ремесла, военное облачение и искусство той эпохи", - цитирует пресс-служба главу города Ивана Ульянченко.

Фестиваль пройдет на территории древнего Татарского городища 30 августа. Помимо эпохи раннего Средневековья, реконструкторы из разных регионов России продемонстрируют воссозданные костюмы, обряды и быт монгольской эпохи, Византии, Скандинавии, Древней Руси, Хазарского каганата, сарматов и скифов.

На фестивале пройдут мастер-классы по кожевенному делу, набойке по ткани, чеканке монет, изготовлению средневековых украшений, средневековому ювелирному делу, боевому искусству. Концертную программу представят музыканты, исполняющие народную музыку и античные баллады.

Фестиваль исторической реконструкции "Наследие степей и гор" организует администрация Ставрополя и Ставропольский государственный музей-заповедник по нацпроекту "Туризм и гостеприимство". В 2025 году фестиваль приурочен к 120-летию музея-заповедника.

ПЕТРОПАВЛОВСК-КАМЧАТСКИЙ, 25 августа. /ТАСС/. Ковчег с частицей мощей святителя Тихона, патриарха Московского, доставили на Камчатку. Богослужения пройдут в нескольких соборах, сообщили ТАСС в Петропавловской и Камчатской епархии.

"Поклониться мощам святителя Тихона 25 августа можно в Троицком кафедральном соборе, далее в Свято-Андреевском храме в Вилючинске. 26 августа в Камчатском Морском соборе с 09:00 местного времени (00:00 мск)", - рассказали в епархии.

Патриарх Тихон был избран на Поместном Соборе Православной российской церкви 21 ноября 1917 года. Он стал одиннадцатым с введения патриаршества на Руси и первым после 217-летнего перерыва. Неоднократно подвергался уголовным преследованиям, арестам и покушениям. Умер 7 апреля 1925 года.

МОСКВА, 25 августа. /ТАСС/. Посетителями фестиваля "Вкусы России" на ВДНХ стали более 1,5 млн человек, сообщается на сайте мэра и правительства Москвы.

"На ВДНХ с 14 по 24 августа прошел четвертый гастрономический фестиваль "Вкусы России" в рамках проекта "Лето в Москве". Он стал одним из ключевых событий летнего сезона в столице и собрал более 1,5 миллиона посетителей. В мероприятии приняло участие 75 субъектов Российской Федерации, представивших свою кулинарную культуру, региональные бренды и современные гастрономические решения", - говорится в сообщении.

Центром фестиваля стали домики ресторанного дворика, где посетители могли попробовать блюда и продукты со всей страны. Также во время фестиваля работала ярмарка с товарами от производителей из 75 регионов России. Всего на ярмарке и в ресторанном дворике было представлено свыше пяти тысяч блюд и продуктов.

В ходе фестиваля для гостей выступили фольклорные коллективы. На сцене прозвучали казачьи песни, уральские и опольские напевы, а также выступления чувашских и башкирских вокальных ансамблей, липецких хоров. Кроме музыкальной части, на сцене прошли кулинарные соревнования шеф-поваров и селебрити "Битва на кухне".

"Вкусы России" - часть программы по продвижению локальных товаров и поддержку местных производителей. Ее создало Министерство сельского хозяйства Российской Федерации по поручению Президента России в 2020 году. Фестиваль стал одним из ключевых событий городского проекта "Лето в Москве", в рамках которого проходят различные фестивали, концерты, иммерсивные постановки, гастрономические мастер-классы.

АЗЕРТАДЖ представляет интервью с художником-монументалистом Чингизом Абасовым -- послом культуры, чье творчество открывает зрителям красоту и богатство национального художественного наследия Азербайджана.

- Вы начали свою карьеру в эпоху больших перемен -- в период распада СССР и образования независимого Азербайджана. Как эти события повлияли на ваше становление как художника?

- С самых ранних лет живопись приносила мне огромную радость. Это было не просто хобби -- я всегда чувствовал, что в этом мое призвание. Мои родители, преподаватели строительно-архитектурного университета, поощряли мой интерес, и, когда мне было семь лет, отец отвел меня в отделение изобразительного искусства Дворца пионеров в Баку. Так я начал брать уроки живописи. Затем, как и большинство азербайджанских художников, я учился в Художественном училище имени А.Азимзаде и окончил его в 1982 году. Позже переехал в Санкт-Петербург, чтобы учиться в Государственной художественно-промышленной академии имени A.Штиглица. В 1989 году окончил академию по специальности "Монументальное искусство". В то время художники-монументалисты еще были востребованы для создания росписей, посвященных советской эпохе.

Foto ung

Но к тому времени, когда я завершил обучение, Советский Союз уже был в процессе распада, начались войны, и Азербайджан переживал огромные потрясения. Для меня поворотным моментом стала ночь с 19 на 20 января 1990 года, когда советские войска открыли огонь по мирным жителям Баку. Я был там, у Сальянских казарм, с братом и дядей, и мы попали под обстрел Советской армии. Та ночь изменила все. Это был конец иллюзий о советской системе и начало новой главы для меня лично, как и для всех людей моего поколения, и как для художника.

- Каким был ваш первый прорыв как художника за рубежом?

- Это произошло в 1991 году, когда финская галерея выразила заинтересованность в экспонировании моих картин. Я привез на выставку 27 картин. Выставку под названием "Генезис" посетило множество людей. Для меня это стало настоящим открытием. Я не только продал почти все работы, но и понял, как искусство может служить мостом -- между мной и публикой, а также между Азербайджаном и всем миром.

- Позже вы переехали в США. Каков был ваш опыт там?

- Приехав в США и не имея необходимых связей, я столкнулся с проблемой поиска работы. Все изменилось, когда я получил сообщение от владельца галереи с приглашением выставить свои картины. Некоторое время спустя я обнаружил, что галерея одновременно выставила работы нескольких художников и в конечном итоге решила подписать контракт со мной как с самым продаваемым художником. Это стало началом плодотворного сотрудничества, которое привело к получению постоянного вида на жительство в США. Примерно в то же время моя семья пополнилась: появились мальчик и девочка. По этому случаю я организовал свою первую персональную художественную выставку в Лагуна-Бич, Калифорния, и назвал ее "Близнецы" -- в честь моих двоих детей. Эта выставка была для меня глубоко личной и стала поворотным моментом: с тех пор я не просто выставлял напоказ свое искусство, а делился через него своей жизнью.

Foto blizneci

- Вы упомянули монументальное искусство. Не могли бы вы рассказать подробнее о своих масштабных проектах?

- Монументальное искусство всегда было мне близко -- в конце концов, по образованию я монументалист. В Калифорнии я участвовал в замечательном проекте в городе Ломпок, который решили превратить в "музей фресок под открытым небом" для привлечения посетителей. Я написал большую фреску вместе с местными художниками. Позже, в 1995 году, я получил заказ от американской корпорации Duell на картины для итальянского павильона в тематическом парке в Южной Корее. Так я создал четыре большие картины, напоминавшие старинные итальянские фрески. Позже мне заказали создание 17-метрового барельефа "История азербайджанской нефти" для офиса SOCAR (Государственной нефтяной компании Азербайджана) в Тбилиси.

Foto SOCAR

Такие монументальные работы возвращают меня к своим корням, к тому масштабу и амбициям, которые изначально привели меня в искусство.

После нашей победы во Второй Карабахской войне я начал работу над самой большой картиной в своей жизни под названием "30 лет и 44 дня" в собственной мастерской в Шувеляне. Эта монументальная работа высотой 4 и шириной 10 метров изображает весь период конфликта -- с начала 1990-х годов до окончательной победы Азербайджана. Картина - глубоко личная для меня, ведь мои корни из Карабаха, из города Шуша. К сожалению, мой отец скончался незадолго до нашей победы, а моя мать, дожив до триумфа, скончалась всего через несколько дней после Победы. Я искренне верю, что она ушла со спокойным сердцем, зная, что наша земля освобождена.

Foto 30 44

На картину "30 лет и 44 дня" я поместил многих ключевых деятелей, таких как наш великий лидер Гейдар Алиев, Президент Ильхам Алиев и Президент Турции Реджеп Тайип Эрдоган, но я также изобразил и своих родителей. Эта работа -- не только историческое свидетельство, но и дань уважения, сочетающая национальную гордость с личной памятью -- отражение того, как переплетаются в искусстве история и личная жизнь. Она создана для всех нас и как священная память для будущих поколений. Для меня будет большой честью, если в преддверии пятой годовщины со дня Победы эта картина с помощью соответствующих организаций по культуре будет выставлена на всеобщее обозрение и займет достойное место в Карабахе -- в Ханкенди, Шуше или же в Баку.

- Вы также писали портреты выдающихся личностей. Кого бы вы выделили?

- Портреты были важной частью моего творчества. За всю свою творческую карьеру я написал очень много портретов как у себя на родине, в Азербайджане, так и в Финляндии и США. В Финляндии меня попросили написать портрет Президента Саули Ниинисте, который впоследствии был ему подарен. Я также написал портреты многих известных деятелей бизнеса, спорта и даже ветерана финско-советской войны к ее 100-летию. В 2022 году мне было заказано написание портрета последней принцессы Карабаха, поэтессы и филантропа Хуршидбану Натаван за игрой в шахматы. Эта картина была передана в дар городу Шуша и остается для меня источником большой гордости, способом отдать дань уважения богатому культурному наследию Карабаха и его непреходящему наследию.

Foto Natavan

- Помимо собственного искусства, вы также организовывали культурные инициативы. Не могли бы вы рассказать о них?

- Я считаю, что у каждого художника есть миссия -- быть послом культуры своего народа и страны. В 2007 году я зарегистрировал в Финляндии Ассоциацию EU-Azerbaijan, и с тех пор все мои выставки здесь проходили под эгидой этой организации. Ассоциация стала важной платформой для продвижения азербайджанской культуры и знакомства финской аудитории с богатым наследием нашей страны. В том же 2007 году я организовал фотовыставку в Хельсинки, посвященную Шуше, культурной столице Азербайджана. Выставка называлась "Шуша: вчера, сегодня, завтра". Она начиналась и заканчивалась фотографией цветка харыбюльбюль -- символа Карабаха. На предпоследней фотографии была изображена девочка, пишущая на школьной доске: "Мы уходим, но мы вернемся". Выставка проходила в период оккупации, и ее целью было сохранить наследие города Шуша в памяти общества. На открытии выставки в числе приглашенных были также представители турецкого посольства, и за время ее проведения с экспозицией познакомились несколько тысяч жителей и гостей города.

В 2008 году, когда Президент Ильхам Алиев находился с официальным визитом в Финляндии по приглашению Президента Тарьи Халонен, я стал почетным гостем на ужине в Президентском дворце в честь главы нашего государства. Думаю, меня пригласили именно как азербайджанского художника, хорошо известного в Финляндии. Я был единственным проживающим в Финляндии азербайджанцем среди приглашенных, и для меня это стало особой честью и признанием моей деятельности в области культуры.

Совсем недавно, в 2023 году, я организовал выставку финских художников в Киеве, которая проходила в Главной галерее Союза художников Украины. Идея проекта принадлежала мне, я поделился ею, получив поддержку от моих финских друзей. Хотелось поддержать украинцев, потому что мы сами пережили войну и я понимаю ее последствия. Чтобы выразить солидарность с ними, я привез работы 19 финских художников, включая свои собственные. На церемонии открытия председатель Союза художников Константин Чернявский отметил, что мы были первыми и единственными иностранными художниками, приехавшими в Украину во время войны для проведения выставки. На мероприятии также присутствовали послы Азербайджана и Финляндии в Украине Сеймур Мардалиев и Яакко Лехтовирта, которые подчеркнули дружбу наших народов и важность поддержки в неспокойные времена. Этот момент очень много значил для меня, поскольку он показал, как искусство может быть актом солидарности в самые темные периоды.

- Kак бы вы описали свое искусство сегодня?

- Мое искусство всегда было космополитичным по содержанию, но азербайджанским по духу. Будь то триптих "Мадонна XXI века", выставленный во Флоренции и позже приобретенный немецким коллекционером Райнхольдом Вюртом, или мое большое полотно "Човган в Карабахе" - я стараюсь сочетать универсальные темы, такие как материнство, любовь и страсть, с красками, энергией и традициями Азербайджана.

Foto chovqan

В 2013 году я издал в Нью-Йорке книгу Magnificent Baku -- подарочный альбом, в который вошли 102 работы, изображающие мой любимый город. Альбом хранится во многих библиотеках мира, включая Национальную библиотеку Азербайджана в Баку, Библиотеку Конгресса США, Кембриджскую библиотеку и другие. Недавно в Финляндии у меня прошла выставка этих картин под тем же названием. В дальнейшем я планирую организовать международный тур выставки Magnificent Baku по галереям и культурным центрам Европы, Ближнего Востока и Северной Америки, чтобы познакомить мировую аудиторию с богатым художественным и культурным наследием Баку.

Foto Baku 1 Foto Baku 2 Foto Baku 3

Я жил в США и Финляндии, но никогда не считал себя иммигрантом. Я вижу себя человеком, несущим дух своей родины, послом культуры Азербайджана в мире. В конечном счете я считаю, что в искусстве главное -- не только то, что видит зритель, но и то, что он чувствует. Однако сегодня меня все больше тянет к монументальному искусству -- произведениям, посвященным героическому наследию и историческому эпосу, героическим страницам истории нашего народа. Одним из центральных образцов этого направления является триптих "Память" (2016-2017), посвященный азербайджанским героям Первой мировой войны. На картине изображена атака азербайджанского кавалерийского полка на австрийские оборонительные позиции 31 мая 1916 года в Карпатах, в Украине. Идея этого триптиха возникла у меня в Финляндии, когда я работал над портретом маршала Маннергейма. Для финнов он национальный герой, и, изучая литературу о его военной карьере, я наткнулся на имя Гусейн-хана Нахчыванского, под началом которого Маннергейм служил во время Первой мировой войны. Переполненный гордостью, я на время отложил портрет Маннергейма и начал изучать Нахчыванского, а через него -- историю "Дикой дивизии". Мужество и самоотверженность азербайджанских кавалеристов глубоко тронули меня, и я почувствовал необходимость выразить это в монументальной, эпической форме.

Foto Naxchivanskiy

Этот триптих -- напоминание о важности памяти и необходимости сохранения историй наших героических предков. Я считаю, что сегодня крайне актуально создание в Азербайджане художественной студии, поддержанной государством, где мастера кисти будут создавать произведения, посвященные великим историческим событиям в жизни азербайджанского народа. Такая инициатива придаст нашей истории монументальную форму и передаст ее будущим поколениям. И еще одно замечание: по моему мнению, в эпоху искусственного интеллекта люди на каком-то этапе, пресытившись обилием изображений, созданных искусственным интеллектом, будут возвращаться к искусству, созданному человеком, которое по сравнению с изображениями, порожденными машинами, будет по-настоящему бесценным.

- В чем вы видите свою миссию как художника?

- Для меня искусство -- это одновременно и самовыражение, и культурная дипломатия. Я считаю себя на передовой не политики, а культуры, представляющей Азербайджан за рубежом. Мои работы, будь то хранящиеся в частных коллекциях или экспонирующиеся в общественных местах, -- часть этой истории. И пока я стою перед пустым холстом, я верю, что следующая картина всегда будет моей лучшей -- и еще одним голосом Азербайджана в мире.

Как сообщает АЗЕРТАДЖ, 18-летний спортсмен принес сборной Турции золотую медаль на молодежном чемпионате мира, проходившем в Румынии.

Он первым финишировал на дистанции 50 метров брассом с результатом 26,98 секунды, поднявшись на высшую ступень пьедестала почета.

Отметим, что Нусрет Аллахвердиев в прошлом году завоевал первое место в этой дисциплине на чемпионате Европы, проходившем в Литве.